提到仙俠劇，有個系列一定繞不過去。

那就是《仙劍奇?zhèn)b傳》。

最經(jīng)典的《仙劍一》和《仙劍三》，是許多人的美好回憶。

然而，就是這么一個經(jīng)典IP，卻迎來了史上最狠的吐槽。

最近，《仙劍四》和《仙劍六》雙雙上線。

前者開播當日，先因主演撕番吵了一波。

后者更是直接改名為《祈今朝》，試圖隱藏身份。

一通操作猛如虎，打開評論區(qū)還是無比慘淡。

令人作嘔的難看，已經(jīng)稱得上是好評。

更有甚者，要求停播下架。

作為仙劍的骨灰級老粉，魚叔倒要看看，到底是個什么水準。

今天，就來說說它——

《仙劍四》

眾所周知，《仙劍奇?zhèn)b傳》原本是一款國產(chǎn)單機游戲。

宏大的背景設定和生動的人物劇情，為影視化提供了天然的優(yōu)勢。

發(fā)展到《仙劍四》，則在各個方面都表現(xiàn)得更為成熟。

沒有迷戀前作的成功，延續(xù)之前的故事。

而是將時間拉回到整個仙劍系列的開端，講述仙俠夢的開始。

同樣感人至深的故事，讓它一度得到「仙四之后，再無仙劍」的超高評價。

而這，也讓不少粉絲都期待《仙劍四》早日拍成電視劇。

原作基礎，有了。

粉絲期待，有了。

按理來說，只要交給靠譜的制作團隊，《仙劍四》的改編鐵定穩(wěn)了。

可誰也沒想到的是，整個過程卻一波三折。

首先，官方改編疑云。

事實上，早在2015年就傳出過《仙劍四》改編電視劇的消息。

幾個月后，仙劍官方發(fā)布微博稱，尚未授權(quán)給任何影視公司。

可就在這個聲明發(fā)出后沒多久，又傳出一份《仙劍四》的備案公示表。

這條消息一出，粉絲立馬炸了。

事發(fā)后，官方開通劇集的微博，一一答復粉絲的「囑托」。

時不時還會發(fā)張海報，勾一勾大家的期待。

然后，就沒有然后了。

2018年，電視劇仙劍四的官方微博停更，備案也過期了。

關于《仙劍四》的進展，也永遠在「籌備中」。

據(jù)說，那時就已經(jīng)換了5波編劇。

如此之亂的籌備過程，成片的質(zhì)量可想而知。

其次，選角爭議不斷。

咱們先來看看前兩部的選角。

第一部就捧紅了兩大年輕新秀，劉亦菲和胡歌。

《仙劍三》，更是貢獻了三大「85花」最經(jīng)典的銀幕形象。

反觀《仙劍四》，只能用失望來形容。

就拿女主韓菱紗來說。

游戲中的她，是個機智聰穎、無拘無束的江湖大盜。

秉持著劫富濟貧的觀念，處處行俠仗義。

但在她樂觀開朗的背后，又潛藏著難以逃脫的家族悲劇。

如此具有層次感的主角，劇方選擇讓鞠婧祎來演。

一成不變的半永久妝容，五官亂飛的尷尬演技。

說她能演好，魚叔是不相信的。

更別說，演技做作之極的陳哲遠（飾演云天河）。

設定絕美，但一眼路人的毛曉慧（飾演柳夢璃）。

可謂是，從形象到氣質(zhì)再到演技，都離原作相去甚遠。

最后，開播當天主演「撕番」。

《仙劍四》開播當天，官方微博發(fā)文。

文案中，先提到陳哲遠，后提鞠婧祎，說是平起平坐。

甚至在片頭名單上，都特別標注「排名不分先后」。

即便如此，還是吵了起來。

鞠婧祎方稱，《仙劍四》片方違約，她簽的合同中明確指出自己名字排在第一。

此話一出，粉絲當然坐不住了，紛紛下場開罵。

激烈到再次讓官媒下場，評判番位問題。

可這仍然堵不住粉絲的嘴。

直到現(xiàn)在，打開相關話題，他們還在爭論不休。

魚叔怎么也想不到，原本備受期待的IP，竟然淪落到如此亂哄哄的境地。

戲外一團亂，戲內(nèi)更是令人傻眼。

作為仙俠劇，畫面特效當然是最大的看點。

更何況，這還是一部號稱投資超過3億的S+級別大制作。

然而，一開場，魚叔就被濃濃的劣質(zhì)特效辣掉眼睛。

光看這畫面，說是網(wǎng)大水準都有些抬舉它。

滿屏花里胡哨的光線污染，和頁面游戲有一拼。

同樣垃圾的，還有置景。

男主云天河是個自幼身居山林的少年。

如此一來，自然少不了山野的場景。

結(jié)果呢，目之所及全是假山、假樹、假石頭。

魚叔想問，現(xiàn)在拍戲連外景都找不到了嗎？

更好笑的是，片尾還有一處史詩級的穿幫鏡頭。

作為一部古裝仙俠題材，背景居然出現(xiàn)了一輛汽車。

這粗制濫造的程度，不要太離譜。

再聊聊割裂的人設。

男主角云天河，一直過著隱居的生活。

除了已經(jīng)離世的父親之外，他從未見過任何人。

原作中，當他第一次見到闖入者韓菱紗時，根本不知道她是「女人」。

甚至誤以為對方是豬妖變的。

這種遠離世俗所造就的純真，正是云天河的魅力所在。

然而到了劇中，不諳世事成了真傻。

故事開篇，韓菱紗私闖他父母的陵墓，導致墓穴坍塌。

更過分的是，還趁機偷走了父母的遺物（劇集原創(chuàng)，非游戲劇情）。

云天河的反應是什么呢？

生氣和悲傷這些情緒，確實都有。

可下一秒，他就立馬開心地跟著菱紗跑了。

這……

類似前面提到的，讓菱紗偷天河父母遺物這種改動，都已經(jīng)算是小事。

作為游戲粉，最不能忍的就是強行加入的工業(yè)糖精。

男女主的初遇，就以認錯的名義，瘋狂上手揉臉蛋。

這還不夠，轉(zhuǎn)圈圈這種俗套的橋段當然不能少。

菱紗私闖陵墓，天河焦急阻止。

下一秒，兩人就因意外被繩子捆住。

熟悉的慢鏡頭，尷尬的對視。

就差在旁邊寫上一句，你們給我往死里磕！

除此之外，另一個配角夙瑤也慘遭工業(yè)糖精的荼毒。

原作中，她是個一心修仙之人。

因為心生妒恨，才黑化成反派。

可到了劇中，卻是因為「戀愛腦」而黑化。

甚至為了自我滿足，還做了愛慕對象的替身……

魚叔只能送出一句——

改編不是亂編，戲說不是胡說。

珠玉在前，系列新作要讓所有觀眾都滿意，確實很難。

但，能把頂流IP拍成這樣，也屬實不易。

時隔15年，從《仙劍一》《仙劍三》的滿堂彩，到《仙劍四》的全網(wǎng)挨罵。

「仙劍」系列的隕落，問題究竟出在哪里？

作為仙俠劇的開山之作，《仙劍奇?zhèn)b傳》影視化前，國內(nèi)并沒有人拍過類似的題材。

它更多是以武俠劇的邏輯進行改編。

就拿李逍遙、趙靈兒和林月如的關系來說。

比起三角戀，他們更像是攜手走向探險之路的江湖伙伴。

在劇中，「俠情」遠比「愛情」占得比重更大。

后來林月如為救伙伴，葬身鎖妖塔，靠的正是這股自我犧牲的俠情。

哪怕是反派，也時常被刻畫得有血有肉。

《仙劍三》中，反派重樓因自私自大禍患人間。

但他的目標，不過是為了和唯一的對手飛蓬分出勝負。

面對心愛的紫萱時，他同樣會展露出脆弱的一面。

這樣的人物塑造，才是打動觀眾的關鍵，遠不是工業(yè)糖精所能比的。

到了《仙劍四》，整部劇的制作已經(jīng)全部替換成了古偶劇的邏輯。

劇情是否連貫不重要，一切都為撒糖服務。

主角人設是否合理不重要，只要在臺詞上強調(diào)夠美夠帥就可以。

充滿俠義的江湖情，也變得愈發(fā)懸浮。

更別說，千篇一律的反派刻畫。

主角之外的所有人，幾乎沒一個能逃脫工具人的命運。

除了讓觀眾拉仇恨之外，一無是處。

《仙劍奇?zhèn)b傳》，無論是仙劍還是奇?zhèn)b，缺一不可。

「仙」是女媧后人趙靈兒，「劍」是江湖中人李逍遙。

「奇」是仙妖世界的奇異詭譎，「俠」是快意恩仇的俠義精神。

正是這些，成就了令無數(shù)觀眾津津樂道的仙劍世界。

反觀《仙劍四》，從命名開始，似乎就已經(jīng)印證它喪失了初衷。

快節(jié)奏的時代，事事都以流量為主。

特效、置景、服裝，這些仙俠劇最基本的東西都敷衍了事。

更別說，在故事和人物層面做到精良了。

而這，還不只是仙劍系列的問題。

縱觀國產(chǎn)仙俠劇，仿佛只要流量足夠，就能開拍。

反正粉絲會買單，質(zhì)量如何根本無所謂。

這類最具中國特色的奇幻題材劇，也越發(fā)走向「劣幣驅(qū)逐良幣」的困境。

幾十年過去，非但沒有進步，反而層層倒退。

這怎么可能不令人感到遺憾？

或許，如今我們懷念仙劍。

也是在懷念那個一去不復返的時代。

全文完。