眼前，匪徒開車拖拽著警察橫沖直撞，霎時，斷肢、內(nèi)臟從破碎的制服中彈出。

耳邊，重物砸落，腦殼發(fā)出令人不寒而栗的分裂聲，腦漿粘液汩汩噴涌。

鼻尖，火苗肆虐，躥上人身，人肉被燒焦的氣味瞬時熏天，直至化為“黑炭”……

WTF，不愧是“香港Ⅲ級，內(nèi)地一刀未剪”！

光是文字描述出來都打滿“口口口”補(bǔ)丁的限制級畫面，竟然原汁原味地呈現(xiàn)在大銀幕上。

《紅海行動》后，院長就一直期待著內(nèi)地院線再來劑尺度猛藥。

等了三年又三年，又是林超賢強(qiáng)勢回歸，帶來狂轟亂炸，徹底宣泄的極致體驗(yàn)——

《爆裂點(diǎn)》

在被大尺度震撼感官的同時，我的精神狀態(tài)也逐步逼近爆裂時刻，跟隨角色一道瘋癲——

只因在劇痛之中，看到強(qiáng)撐的自己。急需大瘋一場，發(fā)泄躁郁、撫平傷痕。

這樣的精神狀態(tài)甚是普遍，隨機(jī)抽取一些看完點(diǎn)映的觀眾，repo高頻詞都是：

“爽到炸裂！”

“全程刺激，解壓大作！”

“剛下班沖過來看，感覺窩囊氣都被清空了！”

沒錯，我們都被這部“年度發(fā)泄之作”治愈了一身的戰(zhàn)損。

如果說警匪片是林超賢的絕對統(tǒng)治區(qū)，那林式警匪片絕對是每個演員的高危風(fēng)險區(qū)，都準(zhǔn)備好“戰(zhàn)死沙場”。

有這么夸張？

看完才發(fā)現(xiàn)，“魔鬼林”的稱號不是白叫的，拍起戲來是真的“不要命”?。?/p>

林超賢中意硬橋硬馬的寫實(shí)動作戲，再血腥暴力的鏡頭，也都堅持真火、真燒、真打。

《爆裂點(diǎn)》的硬核動作戲貫穿全程，對戰(zhàn)酣爽肆虐，爆破連環(huán)高能，血腥氣伴隨著硝煙味彌散全片。

開篇這場戲估計給很多人看出了心理陰影，也直接給影片定調(diào)，Ⅲ級片尺度拉滿——

警匪雙方互相劫持人質(zhì)，原本以為這是場“極限一換一”的交易。

沒想到，總督察李振邦（張家輝 飾）卻眼睜睜看著手下被活活“拖行分解”，內(nèi)臟零落，收尸不能。

毒梟韓洋（譚俊彥 飾）手段之狠厲，看得我從身體深處竄出一陣發(fā)毛的恐懼。

硬碰硬的大戰(zhàn)正式開啟，李振邦立誓將匪徒一網(wǎng)打盡，安排臥底江銘（陳偉霆 飾）進(jìn)行偵察，找準(zhǔn)時機(jī)帶隊直搗毒窟。

貼身肉搏、槍戰(zhàn)火拼、亡命追車……大場面輪番轟炸，不留一絲喘息空間！

雙方無所不用其極，后果卻是兩敗俱傷，近乎“無人生還”，看得人脊背發(fā)涼。

這邊，警察被暴毆到“五官出離”，像塊破布般被扔下高腳架。

那邊，韓洋親眼看著弟弟被烈焰吞噬，被燒廢半邊身子。

鏡頭冷血無情地記錄下這些暴戾時刻，仿佛把我的心也放在火中炙烤。

戰(zhàn)場不止于城市，盤根錯節(jié)的人物關(guān)系使犯罪版圖無限擴(kuò)張，帶來多地域、多場景的視覺沖擊——

從港區(qū)街巷追逐惡斗，再到金三角、熱帶密林的生猛野戰(zhàn)，一路奔襲，一路廝殺，烈度滿格。

最折磨人的場景無疑是最后決戰(zhàn)的深山洞穴。

一個詞形容：地獄。

洞穴氧氣稀薄，他們一邊擔(dān)心爆破會耗盡空氣，導(dǎo)致全員窒息。一邊又要在泥濘中纏斗，登上幾百級樓梯對戰(zhàn)駁火。

看的時候就覺得這種殊死搏斗的狀態(tài)不像演的。

確實(shí)和演技無關(guān)，而是演員被嚴(yán)酷地形耗盡精神力后的竭盡死力。

跟隨著場景變化，打戲設(shè)計也因地制宜，合理又刺激，全程調(diào)動我的腎上腺素——

城市腳架間，李振邦上演穿梭槍戰(zhàn)，動態(tài)視角瞬息萬變，緊迫感油然而生；

密林深處，前方荊棘叢生，后方彈火飛濺，讓人陷入無處可逃的絕望；

泥潭中，江銘被摔打無數(shù)次，泥漿灌滿口鼻，窒息感撲面而來……

值得細(xì)品的是，臥底行動拼的不僅是體力魄力，更有千鈞一發(fā)的極限反應(yīng)。

兩方交火時，江銘一邊狂飆演技掩護(hù)毒販，一邊又要從中周旋保護(hù)警方。

忍不住思考他的一舉一動意欲何為，是否在布什么大局？

這讓本就寫實(shí)硬核的林式動作戲多了層邏輯buff，質(zhì)感再次提升。

看時被驚出一身冷汗，看完后倒吸一口涼氣……重回被“狠人”林超賢支配的恐懼！

誰是“瘋批”？

——“有沒有興趣當(dāng)臥底？”

——“三年又三年那種？”

話音未落，笑意已浮上我的嘴角，只想隔空和導(dǎo)演默契擊掌。

透過致敬細(xì)節(jié)，就能嗅出《爆裂點(diǎn)》純正的港片風(fēng)味，以臥底開局，走的似乎是經(jīng)典警匪片套路。

但很快，劇情脫離了所有人的想象——

一開始的李振邦和江銘還有興致吃蛋糕、過生日，說些“直男情話”。

隨著多線并進(jìn)，搏命吶喊的高效敘事起飛狂飆，事態(tài)逐漸失控，情同父子的溫馨場面不復(fù)存在。

不止有警方視角命懸一線的偵查緝毒，更有毒販視角不止不休的復(fù)仇雪恨。

臥底江銘身陷黑白之間的混沌地帶，無法控制地墜入到黑暗中，攪動著局勢更加多變。

他們的親友也以意想不到的方式被卷入其中。

最讓我痛心的是制毒師膺秀（梁洛施 飾）的女兒，和網(wǎng)友面基卻慘被下藥，悲痛欲絕的膺秀一步步走上絕境。

“子世代”的故事乍看疏離，但最終都巧妙又慘烈地與主線交織在一起，讓處于蛛網(wǎng)中的人物背上更沉重的情感枷鎖，敘事張力緊繃到近乎爆裂。

忍無可忍，他們的精神狀態(tài)逐漸瘋癲——

港片看了那么多，院長（單方面）認(rèn)識的臥底不說千百也有幾十，但確實(shí)沒見過江銘這樣的。

不顧傷勢幾次進(jìn)出毒窟，在販毒集團(tuán)內(nèi)部樹敵無數(shù)，甚至與整個警方為敵。

所有人都讓他停手，他卻不惜自毀也要自證清白，偏執(zhí)到瘋狂；

毒販的基本素養(yǎng)應(yīng)該是審時度勢，見好就收。

韓洋偏不，為給弟弟復(fù)仇與警方拼得你死我活，不顧后路，殺瘋了眼；

看似最正常的李振邦，也有自己的堅持與執(zhí)念。

他將“正義執(zhí)法”貫徹到底，鐵面無私到連自己兒子都銬，也是另一種極致；

一眾男人中，制毒師膺秀令人印象深刻，為影片注入濃郁的女性情感。

她是“絕命毒媽”，更是“致命母親”，能制毒致富，更能為女報仇。

當(dāng)她苦苦維系的“家庭”崩塌后，她瘋起來連自己都?xì)ⅰ?/p>

不同于以往的瘋批電影，偏愛用天生瘋癲、帶點(diǎn)反社會人格的高概念角色切入敘事。

《爆裂點(diǎn)》的人物更像是放大版、被放置于極端環(huán)境的普通人。

他們苦苦堅持的清白、正義、親情都是普世善道，卻抵不過命運(yùn)的捉弄，跌入“叫天不靈，叫地不應(yīng)”的悲劇中，迎來終極爆裂。

有場戲深深刺痛了我——

臥底身份暴露后，江銘被毒販按著頭懟到毒品中，被迫“同化”。

他拼命掙扎，用殘存的理智做出反抗，殊死搏殺。

然而，縱使江銘再怎么拼命地守住臥底任務(wù)，也早已失去了自己的歸屬與身份，一點(diǎn)點(diǎn)走到了警方的對立面。

他越是試圖改命，命運(yùn)的嘲笑就更為大聲。

普通人在現(xiàn)實(shí)與宿命中苦苦頑抗，最終一敗涂地的悲劇，似乎每天都在上演，也讓我從中窺見自己的痛楚與困境，并陷入思考：

堅持普世善道的人，竟然都逼至瘋狂、爆裂的臨界點(diǎn)。

那么，瘋的到底是誰？

《爆裂點(diǎn)》極限放大普通人的矛盾心理，因此，他們跨過臨界點(diǎn)的“爆裂時刻”似乎在替我們奮力反抗、心碎吶喊——

爆裂是似乎與世界為敵，內(nèi)心止不住啜泣嚎啕的孤獨(dú)。

江銘知道自己已經(jīng)沒有了退路，身邊也再沒有支持自己的人，積攢多年的壓力拽泄而出。

扛起石頭狠命砸向毒販，發(fā)出一陣痛苦的哀嚎，迸發(fā)到濃烈的血色里。

他知道，死掉的不止是毒販，還有自己。

此情此景，瞬間帶我回到那些同樣不被理解的至暗時刻，唯有孤身一人，強(qiáng)撐走過所有戰(zhàn)損；

爆裂也可以是一滴哀莫大于心死的淚。

膺秀發(fā)覺自己日思夜想的愛人不過是個貪生怕死的渣男。

她在人潮洶涌的街頭流下絕望的眼淚，不再為渣男耗費(fèi)心力，做好了斷一切的準(zhǔn)備。

像極了長大之后學(xué)會放棄追尋答案，吞下所有委屈的我們；

冷面暴戾的毒梟韓洋也有充滿共情的爆裂瞬間。

弟弟是他與世界建立聯(lián)系的唯一橋梁，卻最終離他而去，他用一句“敢燒我弟，我讓你們?nèi)牭娜硕歼@樣死”正面宣戰(zhàn)。

這是每一個看似刀槍不入，實(shí)則以家人為情緒支點(diǎn)的我們。

每個角色如一塊拼圖，拼湊出了我們?nèi)缏谋”木駹顟B(tài)——

人活在世，哪有不瘋的？

今年的社會情緒關(guān)鍵詞無疑是“發(fā)瘋文學(xué)”，而《爆裂點(diǎn)》無疑達(dá)成了“發(fā)瘋文學(xué)”的終極形態(tài)——

發(fā)泄文學(xué)。

以發(fā)瘋抵抗絕望，以撕裂掩飾戰(zhàn)損，用摧毀一切拯救被摧毀的自我，他們挺身而出，替天行“瘋”，替所有人發(fā)泄了出來。

不過，林超賢的敘事野心絕不止于此，除了撕出情緒的裂口，還要將血淋淋的現(xiàn)實(shí)擺到我們眼前。

幾乎全員be的結(jié)局狠厲非?！?/p>

瘋的人徹底失控，不得善終，堅持不瘋的人亦飽受折磨。

最讓我共情，也最能體現(xiàn)影片核心的是李振邦，這位張家輝認(rèn)證難得一遇的“正義警察”。

眼看著戰(zhàn)友被虐殺，別的警察忍不住公報私仇，他還能極力勸阻，堅決不越界。

情緒穩(wěn)定的表象下，他的內(nèi)心早已崩塌數(shù)次，只不過一次次壓抑、轉(zhuǎn)移自己的情緒。

家人離他遠(yuǎn)去，他全身心投入到工作中；不禁將情感投射到江銘身上，卻又看著他墮入深淵；拼盡一切秉公執(zhí)法，卻換不回正義……

直至影片結(jié)尾，最殘酷暴力的那幕出現(xiàn)——

不做劇透，只知道外部環(huán)境的結(jié)構(gòu)性瘋狂，不可抗的宿命悲劇終于把人們碾壓成齏粉。

但屬于邦Sir的故事結(jié)束了，開放性結(jié)局如一個絕妙隱喻，暗示他將永遠(yuǎn)處于爆裂的臨界點(diǎn)。

就像當(dāng)下的我們，在爆裂點(diǎn)反復(fù)橫跳，時刻處于“要不要瘋？”的薛定諤狀態(tài)——

從“早八人”到打工人，從“尖叫爬行扭曲”到“尸體”表情包……

縱觀今年的流行文化梗，會發(fā)現(xiàn)人們習(xí)慣了用“發(fā)瘋”來表達(dá)自我。是當(dāng)代人的普遍精神狀態(tài)，也是會被刻進(jìn)時代DNA的集體情緒。

問題來了：

為何是“發(fā)瘋文學(xué)”，而不是真的“發(fā)瘋”？

深究“發(fā)瘋文學(xué)”的來源，會發(fā)現(xiàn)這是一種委曲求全、藏在娛樂形式下的發(fā)泄。

我們深知社會容錯率極低，若是隨心所欲做自己，便會徹底脫離秩序軌道。

于是，我們只能一邊敲出“好的，ok，辛苦了！”，一邊在互聯(lián)網(wǎng)上“發(fā)瘋”，排解焦慮，諷刺不公。

這也就是為什么，那些最愛撰寫“發(fā)瘋文學(xué)”的人，更能在現(xiàn)實(shí)生活中扮演一個安分守己的普通人（我本人），分裂狀態(tài)愈演愈烈。

《爆裂點(diǎn)》對當(dāng)代精神狀態(tài)表達(dá)了擔(dān)憂與共情，并用最暴力的發(fā)泄，為這種集體情緒找到了疏解渠道：

長期被放置于極端環(huán)境下的人，總會走向爆裂時刻；負(fù)面情緒不斷累積，終會迎來堤壩潰決的瞬間。

當(dāng)意識到自己的堅持與執(zhí)念只會迫使自己墮入深淵，不如高喊出聲，狠狠反擊。

《爆裂點(diǎn)》替我“瘋”了出來，也讓我明白：

我們需要適時的發(fā)泄，抵抗真正的“發(fā)瘋”。

試著用一場吶喊、一次出逃、一支不顧形象的舞蹈來宣泄情緒，治愈傷痕累累、飽經(jīng)戰(zhàn)損的自己。

當(dāng)然，還有這部年度發(fā)泄巨制——

發(fā)瘋文學(xué)看了一年，壓抑了一年，《爆裂點(diǎn)》來得正好。

憋了一年，宣泄一場，又有何妨？！