直到上映之前，我絕對想不到這片會成為“好萊塢年度慘案”——

論陣容。

史上最年輕奧斯卡最佳導(dǎo)演，《爆裂鼓手》《愛樂之城》導(dǎo)演達(dá)米恩·查澤雷執(zhí)導(dǎo)。

“小丑女”瑪格特·羅比+布拉德·皮特+“蜘蛛俠”托比·馬奎爾領(lǐng)銜主演。

眾星云集，豪華到夸張。

論題材。

懷舊迷影，草根逆襲，經(jīng)久不衰的“給電影寫情書”題材。

論尺度。

奢淫糜亂，尺度亂飛，開場30分鐘的聚眾銀趴，打碼累出肌鞘炎。

理解萬歲……

沒想到，倆王帶四個二的王炸陣容，卻炸出了一記“啞炮”。

票房、口碑雙雙大暴死，成為好萊塢年度撲街慘劇。

萬眾期待的年度大作翻車，究竟是作品的傲慢，還是觀眾的誤會？

話已至此，必須聊聊這部爭議滿滿的尺度神片——

「巴比倫」

Babylon

2022.12.23

巴比倫，距今4000年前建立在美索不達(dá)米亞平原的國家，“四大文明古國”之一。

據(jù)《圣經(jīng)》記載，巴比倫曾是一座輝煌的城市，但卻因人性墮落而衰敗，以至上帝將其毀滅。

好萊塢往事

電影發(fā)生在1920年代初期，舊好萊塢的黃金時代。

彼時，洛杉磯還是一座荒涼沉悶的沙漠小鎮(zhèn)。

好萊塢建立，將全世界有才華、有抱負(fù)的電影人聚集于此。

銀幕上，他們演技精湛，紅透半邊天。

片場外，他們沉迷酒精、毒品和性愛，日夜醉生夢死。

這是一個丑聞遍地的時代，也是好萊塢最糜爛的十年。

故事，從一場放蕩狂野的明星派對拉開帷幕。

男主角曼紐爾，出身底層的墨西哥裔移民。

他夢想拍出流芳百世的電影來到好萊塢，卻找不到門路進(jìn)入片場學(xué)習(xí)。

無奈，只好靠在派對伺候大明星，跑腿打雜維生。

這場派對，曼紐爾邂逅了同樣出身底層的金發(fā)女孩內(nèi)莉。

內(nèi)莉野心勃勃而又狂野不羈，橫沖直闖來到好萊塢，夢想成為一名明星。

于是，她連蒙帶騙混入派對，打算碰碰運(yùn)氣。

一對逐夢演藝圈卻四處碰壁的追夢人，在派對上相遇相知。

從一拍即合，到互訴衷腸，再到曼紐爾的一見鐘情。

天亮過后，派對結(jié)束。

兩個無依無靠的小人物不得不回歸生活，繼續(xù)追夢。

殊不知，命運(yùn)的齒輪從此開始轉(zhuǎn)動。

內(nèi)莉在派對現(xiàn)場放蕩不羈的表演，令她被電影公司看中。

憑“一脫成名”的龍?zhí)妆硌萋暶o起，爆火成為性感女皇。

曼紐爾則誤打誤撞，結(jié)識了聲名赫赫的好萊塢頂級男星杰克。

玩世不恭而又體恤后輩的杰克，熱心把他引薦進(jìn)入片場打雜。

曼紐爾的追夢之旅終于步入正軌，在幕后逐漸混出了名堂。

1927年。

史上第一部有聲電影《爵士歌手》上映，永遠(yuǎn)改變了電影工業(yè)和好萊塢的格局。

《爵士歌手》

黃金時代至此落幕。

夢想之城背后的骯臟與卑鄙，在變革的陣痛中被揭露。

曼紐爾、內(nèi)莉、杰克等好萊塢追夢電影人，走向各自不同的命運(yùn)……

寫給好萊塢的情書

2009年，達(dá)米恩·查澤雷第一次向制片人提出想拍《巴比倫》。

制片人認(rèn)為，對于當(dāng)時還是新人的他，貿(mào)然拍這部“史詩大片”太過勉強(qiáng)。

不如把其中的音樂和愛情元素提取出來，先拍部“小片”練手，證明自己。

這部練手小片，也就是后來的《愛樂之城》。

提及這個，不是說十三年磨一劍的達(dá)米恩“你知道他有多努力嗎”。

而是想說，他之前所有的代表作，都像是為這部“初心”做的演練。

《巴比倫》的風(fēng)格，是《爆裂鼓手》那股歇斯底里的瘋癲節(jié)奏。

賈斯汀·赫維茲（達(dá)米恩御用配樂）轟炸耳朵的音樂和晃瞎眼睛的剪輯貫穿始終。

背景不間斷的鼓點(diǎn)，詮釋那個繁花似錦，烈火烹油的瘋狂時代。

開場30分鐘的狂歡派對，由大約700名臨時演員組成，其中大多數(shù)都是裸體或半裸。

毒品、酒精、情色和一頭大象……

費(fèi)里尼的超現(xiàn)實(shí)夢幻混合《大開眼戒》的放肆不羈，詮釋了盡皆癲狂，盡皆過火的時代本色。

《巴比倫》的內(nèi)核，則是《愛樂之城》那股對黃金時代毫不保留的緬懷。

狂熱的爵士樂搭配一鏡到底長鏡頭。

導(dǎo)演帶領(lǐng)觀眾，穿梭百年前的好萊塢片場，復(fù)現(xiàn)電影人為了電影的狂熱……

和為了成名的瘋魔！

盡管電影劇情為原創(chuàng)虛構(gòu)，但幾乎每一個角色都能找到真實(shí)原型。

曼紐爾的角色設(shè)定大部分是虛構(gòu)的。

其中，他在好萊塢為了保護(hù)明星不擇手段的經(jīng)歷，有對埃迪·曼尼的參考。

埃迪·曼尼（右）

內(nèi)莉的角色原型是克拉拉·鮑。

默片時代，克拉拉憑性感火辣的銀幕形象出道，被稱為“IT Girl”（性感女孩）。

片中，她蹩腳的口音、原生家庭的困境等設(shè)定，都是出自其傳記。

克拉拉·鮑（左）

杰克的角色原型是約翰·吉爾伯特。

這位默片巨星，以口齒伶俐、魅力十足和酗酒成性，而聞名好萊塢。

可是陰柔的嗓音，卻讓他在有聲電影時代遭受重挫，被影壇排擠在外。

約翰·吉爾伯特（右）

除了原型人物外，幾樁好萊塢著名花邊軼聞，也被精心編排加入情節(jié)。

舉個例子。

電影開頭，有一個身材臃腫，喜歡被女伴便溺在身上的胖子。

他在和女伴“玩鬧”時發(fā)生意外，女伴衣衫不整昏迷不醒，一度造成恐慌。

電影中，這只是一晃而過的閑筆。

可是在歷史上不僅確有其事，而且影響深遠(yuǎn)。

這名胖子叫作羅斯科·阿巴克爾，是當(dāng)時好萊塢最成功的喜劇演員。

現(xiàn)實(shí)中，他的女伴幾天后在醫(yī)院去世，死因是“膀胱破裂導(dǎo)致的腹膜炎”。

阿巴克爾因涉嫌強(qiáng)奸與謀殺被捕，令大眾意識到好萊塢光鮮背后的污穢不堪。

從此，美國各界決定全面封殺阿巴克爾，社會名流忙不迭與好萊塢劃清界限。

為求自保，好萊塢不得已推出嚴(yán)苛的審查制度，開啟了電影審查時代……

風(fēng)再起時

※前方輕劇透預(yù)警※

據(jù)DL，電影成本8000萬美元，要想回本全球票房需要達(dá)到2.5億美元。

結(jié)果，北美票房1532萬美元，全球票房僅收5000萬，賠的血本無歸。

圖源：微博

票房血虧罷了，口碑也跟著翻車。

爛番茄新鮮度55%，觀眾評價52%。

頒獎季公關(guān)一圈，只拿到了奧斯卡3項(xiàng)技術(shù)獎提名。

媒體不疼，觀眾不愛，大寫的一個“慘”。

“不瘋魔，不成活”

這是粉絲們愛《巴比倫》的原因，這也是它“史詩級撲街”的原因。

有些人，覺得它太過瘋魔。

大象對著鏡頭排泄、美女對著地毯嘔吐，咬死活老鼠，活剖眼鏡蛇……

為諷刺上流階級拍攝的重口味屎尿屁，昆汀看了也要皺緊眉頭。

有些人，覺得它太過晦澀。

高強(qiáng)度的信息密度和無處不在的致敬彩蛋，顯然抬高了觀影門檻。

電影結(jié)尾，三分鐘的影史混剪，廉價到在B站可能連熱門都上不去。

三個小時無比漫長的觀影過程，可能會將其看作是導(dǎo)演的濫情自嗨。

再加上同日北美公映的，還有“票房怪物”《阿凡達(dá)2》。

如此看來，《巴比倫》如今的遭遇，似乎并不意外。

與其說是導(dǎo)演“寫給電影的情書”，不如說是“寫給職業(yè)的遺書”。

達(dá)米恩·查澤雷

盡管如此，我還是喜歡這片。

豆瓣8.0，相信也有不少國內(nèi)觀眾認(rèn)同，它是近年好萊塢難得的“口碑佳作”。

我們愛它，愛的是樂景哀情——

群魔亂舞的狂歡背后，寫給時代的酸楚和無奈。

電影三個主角，際遇不同，但恰好又殊途同歸。

內(nèi)莉一夜成名，靠的是天賦和拼搏。

當(dāng)有聲電影的時代到來，她固執(zhí)己見。

直到她發(fā)現(xiàn)演技的天賦被天生的口音劣勢取代，過往的經(jīng)驗(yàn)被嶄新的規(guī)則否定。

面對改變她不愿妥協(xié)，只能與夢想越行越遠(yuǎn)。

杰克居安思危，很早就預(yù)料到“變革”迫在眉睫。

當(dāng)有聲電影的時代到來，他虛心求變。

直到他發(fā)現(xiàn)即使做好準(zhǔn)備，卻還是沒能力取悅觀眾，只是努力努力白努力。

如同命運(yùn)開了一個玩笑，只好接受被時代甩開的命運(yùn)。

曼紐爾隨波逐流，當(dāng)有聲電影的時代到來，他趁勢加入。

直到下一次變革到來，黑幫代表的血腥獵奇B級片，搶占他代表的主流電影的地盤。

最終，還是沒逃過被時代遺棄的結(jié)局。

撒灰哥飾演黑幫變態(tài)大佬

三個主角“追夢之人，夢碎而歸”的命運(yùn)浮沉，勾勒出時代的無情鐵律：

很多時候，我們高估了自己的選擇，低估了時代的潮流。

繁華一時的“好萊塢巴比倫”，小小的技術(shù)革新就能輕易瓦解。

更不用說蕓蕓眾生——

這部叛逆時代潮流，賠得褲衩不剩的《巴比倫》，自然是最好的證明。

“人無百年夢，風(fēng)有再起時。”

還好我們有一種東西，可以“戰(zhàn)勝時代”——電影。

一切都會過去，生命會終結(jié)，夢想會破碎，輝煌會黯淡。

而電影會永生不滅，一次次重生。

永恒的作品，記錄一代又一代電影人的輝煌和夢想，再傳遞給后世的新觀眾。

和一代又一代新觀眾相遇，激勵他們成為新的追夢者…

不止不休。