“一瓶酒20元，真粉絲買不起。”

作者 | 9527

編輯｜小白

排版 | 板牙

本文圖片來自網(wǎng)絡(luò)

前陣子某國產(chǎn)白酒請(qǐng)某名嘴擔(dān)任代言人慘遭營銷翻車。

網(wǎng)上討論了半天，有一名網(wǎng)友總結(jié)很到位：

“一瓶酒20元，真粉絲買不起?！?/p>

一針見血，不拖泥帶水。

比分析市場(chǎng)、講白酒品牌不吃香什么的有用多了。

功夫片，或者說武俠片也是一個(gè)道理。

這類片種沒落了嗎？

的確。

前不久還在說成龍、洪金寶、李連杰、甄子丹之后的功夫片退縮到了網(wǎng)絡(luò)大電影，內(nèi)地如趙文卓、吳京等也年歲漸長，謝苗、釋小龍都處于不惑之年。

市場(chǎng)環(huán)境、觀眾口味，都是功夫片持續(xù)低迷的客觀因素。

但話又說回來了，即便如今功夫片市場(chǎng)熱度依舊，對(duì)于某些題材和動(dòng)作呈現(xiàn)也不會(huì)太友好。

因?yàn)樵屠钚↓埓蜻^架的陳惠敏說過：

“在絕對(duì)力量面前，任何招式都沒用?！?/p>

所以商業(yè)功夫片從有人開始拍那會(huì)兒起，講究的無非兩種排面：

要么拳拳到肉，要么眼花繚亂。

1980年代的時(shí)候內(nèi)地電影人沒搞明白這個(gè)道理，生生讓香港功夫片搶走了市場(chǎng)。直到1990年代初，隨著兩地文化交流的日益密切，很多武行去香港拜師學(xué)習(xí)，終于明白“打得好看”有多重要。

這個(gè)“好看”，不僅是觀眾喜歡看，而且還要拍得是那么回事。

脫離這個(gè)原則，就是自娛自樂。

這不是我說的，是票房說的。

因此回到上面說的一句總結(jié)：

“一瓶酒20元，真粉絲買不起?！?/p>

對(duì)，我說的就是徐浩峰。

01

《門前寶地》9月20日上映，截至9月23日，全國票房129萬RMB，基本判定完撲。

我看到有人在分析各種成因，還碰瓷張徹、胡金銓古早時(shí)代的武俠。

個(gè)人覺得這屬于“碰瓷”。

那是什么年代？現(xiàn)在是什么年代？

咱就說三點(diǎn)：

一、向佐、安志杰從來不是有票房號(hào)召力的演員。

二、功夫片在現(xiàn)今大趨勢(shì)下走院線，需要勇氣。

三、徐浩峰的武俠電影，一直不為大眾接受。

尤其是第三點(diǎn)，業(yè)內(nèi)部分神捧不代表市場(chǎng)認(rèn)可。

這個(gè)現(xiàn)象不限于徐浩峰的武俠，還有很多電影產(chǎn)品，在此不一一列舉。

如果就“電影拍給誰看”這個(gè)問題分析《門前寶地》的話，可能許多文藝青年會(huì)破防：

在所謂的專業(yè)人士眼中，“八斬刀砍萬物”是理所應(yīng)當(dāng)?shù)氖虑?。那“八斬刀”在?shí)戰(zhàn)中真的能扛長兵器嗎？反正在李安的《臥虎藏龍》里，章子怡對(duì)陣楊紫瓊時(shí)雙方打得有來有回，前提是武指還知道“卸力”的原理，還知道打不動(dòng)了趕緊換兵器，一把兵器打通關(guān)也不是不可以，需要構(gòu)思，至少讓觀眾看出門道。

不能說“內(nèi)功+巧勁”就能化解兵器的劣勢(shì)，那必須出門左轉(zhuǎn)找徐克——

屬于走錯(cuò)片場(chǎng)的行為。

打得匪夷所思，普通觀眾就難以理解。

早期國產(chǎn)電影《黃河大俠》也好，《少林寺》也好，參演的演員都有真功夫，導(dǎo)演也樂意聽武指意見，兵器、拳腳怎么用都有說道。

但打出來基本也多是表演類的套招——

觀眾要看每個(gè)動(dòng)作的仔細(xì)分明，知道四兩怎么撥千斤。

后來特技運(yùn)用在武俠片中，功夫就漸漸有些不講道理了。唯有李連杰等人還憑著真功夫打出來很多精彩。按采訪中大家的話說：

“一場(chǎng)戲打下來，疼得浴缸都邁不進(jìn)去。”

習(xí)武之人講究血性，往往打著打著來真的了，這些屬于電影秘聞，也能說明拳腳功夫真打出來的效果，還有動(dòng)兵器的時(shí)候絕不是“教一個(gè)女子幾招簡單動(dòng)作，就能守住船頭把幾個(gè)人打趴下?！?/p>

真要這么設(shè)計(jì)也行，但還是那句話：

動(dòng)作一定要好看，細(xì)節(jié)一定要合理。

能設(shè)計(jì)出來，武行功不可沒。

這個(gè)武行，一定是經(jīng)歷過千錘百煉的武師，不是虛擬抽象的“武行”。

早年間打戲講究真才實(shí)學(xué)，能不能打，會(huì)不會(huì)打，行業(yè)內(nèi)的人一看便知。

02

徐浩峰的武俠情境跟一般認(rèn)知中的武俠片不一樣，他更講究“意”，但這一點(diǎn)他本人肯定不樂意承認(rèn)。按有真功夫的人講話：

如果打起來都像《師父》里的巷戰(zhàn)那樣，基本上每個(gè)人都能成為武學(xué)大師。

在他所有的動(dòng)作設(shè)計(jì)中，往往有一種肉眼可見的臆想套招——

“你往這邊來，對(duì)，到這，然后我把你兵器卸了。還有你，拳頭飄過來，我側(cè)一下，點(diǎn)一下你，你倒地，好。這就完事了?！?/p>

其實(shí)大多數(shù)武指在片場(chǎng)都這么干，唯一不同的是人家講究“反關(guān)節(jié)受制”和“杠桿原理”，這些仔細(xì)看一般動(dòng)作片都能看出來。

徐浩峰沒有，他很多作品里都不存在“力”的作用。

因此普通觀眾就會(huì)看不明白，為什么兩個(gè)人對(duì)戰(zhàn)，好像輕飄飄地沒怎么打人家就輸了。

演員更輕松，一場(chǎng)戲下來腿磕一下就算重傷，送醫(yī)晚一點(diǎn)自動(dòng)痊愈。

所以我身邊一些習(xí)武的，練過搏擊的人看徐浩峰的武俠，基本上都是：

“哦？哦！”

沒一個(gè)人說“這招巧妙，這場(chǎng)戲打得精彩。”

他們平時(shí)也知道花錢買票看電影，但從來不看徐浩峰的電影。

只說一件事：

怎么做到在對(duì)戰(zhàn)時(shí)腰部不發(fā)力、腿部不發(fā)力、肩膀不發(fā)力就能卸下人家?guī)资锉鞯模?/p>

“幾十斤”看著分量小，你真拎起來耍兩下保證氣喘吁吁。

何況揮舞起來打人，即便是道具也要使出力量感。

人家不，非要舉重若輕。

我記得《臥虎藏龍》里楊紫瓊剛舉起一把水磨禪杖沖來沒幾步，就因?yàn)橹匦暮笠齐U(xiǎn)些被禪杖帶倒，一來有些喜劇效果，二來真實(shí)表現(xiàn)出兵器的重量和質(zhì)感。

這些，在徐浩峰的電影中很少出現(xiàn)。

要命的是玄幻歸玄幻，他還不用威亞，不喜飛天遁地。

于是他的功夫片和其他人都不一樣。

那么誰在為徐浩峰叫好呢？

至少目前，我沒有在網(wǎng)上看到任何一篇講解其動(dòng)作套招合理性的文章。多的是這部電影用了哪些兵器，兵器源流和拳腳派別等等。

講意義都挺好，講實(shí)戰(zhàn)都抓瞎。

問題是如果拍動(dòng)作，就要考慮到觀眾對(duì)功夫的理解和實(shí)戰(zhàn)運(yùn)用的道理。要么干脆都“東方不敗”一下，一掌凌空打出，大家都倒一片，也沒人較真。

壞就壞在這玩意總被人當(dāng)成真事。

03

真功夫打起來不一定好看。

但真功夫不代表“丑”功夫，也不代表假功夫。

如今功夫片也一直被延續(xù)繼承，只是純粹的功夫片很少，多融于警匪、槍戰(zhàn)，甚至還有恐怖片，比如溫子仁導(dǎo)演的《致命感應(yīng)》有一場(chǎng)在警局大殺四方的戲，要求的是視覺上的連貫性。這類動(dòng)作戲更講究力感和流暢性。

早些年香港武行西行好萊塢，像《三個(gè)火槍手》《刀鋒戰(zhàn)士》等背后都有熊欣欣 、甄子丹等人指點(diǎn)，歐美演員本人知名度高，還有肌肉感，結(jié)合不錯(cuò)的身體素質(zhì)打出來的視覺效果很棒。

甄子丹本人回國后，針對(duì)功夫片的低迷率先把自由搏擊這一套用在《導(dǎo)火線》和《殺破狼》中，講究的也是拳拳到肉和身體素質(zhì)抗衡，觀眾會(huì)看到一些相對(duì)真實(shí)的動(dòng)作場(chǎng)景。

但沒有人會(huì)以為現(xiàn)實(shí)中挨那么一拳一腳還有人能站得起來。

這就是時(shí)代的變化。

確實(shí)，以前能看到有孩子看了某部電影跑去少林寺習(xí)武這類新聞，但這都是二三十年前的事兒了。

現(xiàn)在講傳武，大多不是好詞。

比如我在網(wǎng)上看到某地一派據(jù)說是練拳的武師切磋，說好了是交流，打著打著人家急了，兩邊都用上了王八拳，一邊打一邊嘴里還不閑著：

“我都讓你幾把了？！”

很多人想表現(xiàn)出武術(shù)的真實(shí)面貌，所以幾十年里如果不講天馬行空的話，武師們必須講究套路，所有拳法和兵器格斗打出來一定要好看。

徐浩峰說“武術(shù)沒有套路這回事，把習(xí)武人當(dāng)作一個(gè)職業(yè)來拍”，這就很理想化。

當(dāng)然，有人認(rèn)同他的觀點(diǎn)。

比如一些文藝青年，自身沒有習(xí)武的經(jīng)歷和體會(huì)，按照想象去設(shè)計(jì)動(dòng)作，“反關(guān)節(jié)受制”這些在軍體拳里都存在的基本原理統(tǒng)統(tǒng)不知道，徐浩峰的電影就適合這些人。偏偏巧了，他們還能從角度、運(yùn)鏡、光學(xué)、美感等各方面大加贊賞，就顯得電影感覺很不錯(cuò)。

但大眾市場(chǎng)不認(rèn)可。

簡單地總結(jié)，如果在電影里能把“一力降十會(huì)”表現(xiàn)出來就算很了不起的進(jìn)步。

不過現(xiàn)在的觀眾，即便看真功夫打戲也寧愿快進(jìn)到直接看對(duì)手戲，要的就是打起來有爽感，還要看著很“真實(shí)”。

徐浩峰做不到這一點(diǎn)。

他依然沉浸在自說自話的“武林”當(dāng)中，不愿意表現(xiàn)出真實(shí)感的東西，很大程度上就是因?yàn)樗诨乇軐I(yè)武術(shù)指導(dǎo)的意見。

人家想法很純粹：

你這場(chǎng)戲，打出來要讓人接受。

他不是，他就是比劃著上場(chǎng)。

然后一幫文藝?yán)^續(xù)神捧：

“他說他是亂打的，他可不是亂打的啊，明明是有備而來……”

結(jié)果，在電影市場(chǎng)本就低迷的情況下徹底撲了。

如上，市場(chǎng)環(huán)境只是一方面，觀眾情緒和大眾認(rèn)知才是最主要的原因：

真打我現(xiàn)在都懶得看，何況你這種打法呢？

縱觀徐浩峰截至目前的所有功夫片，叫好不叫座都屬于小眾范疇，要讓粉絲去電影院買單，不至于如今排片和票房這么慘淡。

頗有些像“星宿派”每次出場(chǎng)，前呼后擁，喊的是“星宿老仙，法力無邊，神通廣大，法駕中原”，真要臨敵，眾人一哄而散。

然后繼續(xù)嘴硬：

“地滑、草皮不好?！?/p>

國足倒是能點(diǎn)贊，可電影市場(chǎng)和觀眾不會(huì)。

功夫講的不是神秘主義，電影更不是神秘主義。

《劍雨》里轉(zhuǎn)輪王也講得很明白：

“練武功就練武功，玩雜技就玩雜技，你又要練武功，又要玩雜技，你不死誰死？”

有人說期待這類純粹的功夫片依舊保留一定的市場(chǎng)，我原則上是贊同的。

但市場(chǎng)怎么反映，我相信觀眾有自己的投票權(quán)。