總體來說，盡管新近古偶劇在創(chuàng)新上下了功夫，如《錦衣之下》等在古偶基礎(chǔ)上增加探案元素，《延禧攻略》在服化道上追求精雕細琢，但這些局部的嘗試和探索尚且未能濺起更大的水花。

類似《我的阿勒泰》之于民族劇、《漫長的季節(jié)》之于家庭懸疑劇、《狂飆》之于犯罪劇、《三體》之于科幻劇、《人民的名義》之于主旋律劇一樣，行業(yè)急切需要一部極具代表性的頭部古偶劇佳作，來引領(lǐng)整個古偶劇類型和市場的良性發(fā)展。

古偶劇癥結(jié)已經(jīng)顯現(xiàn)，剩下的，亟需各方對癥下藥、治病救人。

作者 | 憤怒的小毛毛

編輯｜小白

排版 | 板牙

2024年10月10日，古裝傳奇劇《錦繡安寧》在湖南衛(wèi)視、騰訊視頻、芒果TV等平臺上星、上線開播，開播以來，熱度高居燈塔網(wǎng)播劇集榜第一名。

該劇由張晚意、任敏等領(lǐng)銜主演，講述庶子羅慎遠和嫡女羅宜寧從相互利用到萌生真情、歷經(jīng)磨難波折，最終過上安寧幸福生活的故事。

在羅慎遠的幫助下，羅宜寧懲治了殺母兇手；而在羅宜寧的鼓勵下，羅慎遠也連中三元，替師父洗清了冤屈。

男女主角互相扶持、排除奸兇、洗清冤屈，還涉及家族內(nèi)部的嫡庶矛盾、權(quán)力紛爭，女眷之間的勾心斗角、爭寵陷害，可謂是非不休、紛爭不斷，屬于典型的下飯劇。

充分迎合了當下下沉市場的需求，自然漲勢不錯。

但撥開云霧，我們必須看到，今年的古偶劇市場現(xiàn)狀慘淡，多部古偶劇表現(xiàn)不佳，《狐妖小紅娘》《度華年》《少年白馬醉春風(fēng)》《柳舟記》《四海重明》《長樂曲》《流水迢迢》等紛紛馬失前蹄，僅剩下《墨雨云間》《長相思2》熱度尚可，但也無法再度復(fù)刻去年《長相思》的輝煌。

十一過后，各大平臺角力開始，騰訊視頻/芒果TV放出《錦繡安寧》，愛奇藝推出《七夜雪》，優(yōu)酷則拿出《春花焰》應(yīng)對。

截至發(fā)稿前，燈塔專業(yè)版網(wǎng)播數(shù)據(jù)顯示，《錦繡安寧》市場占有率達16.82％，《七夜雪》則占8.83％，《春花焰》更慘，只有7.98％。

各大熱播古偶劇熱度差異如此之大，似有壟斷之勢，對行業(yè)而言并非喜事。

而從待播劇來看，各大平臺情況也不容樂觀，多部劇集提前釋放出的預(yù)告毫無亮點，劇情走向也大多存在套路化傾向。

騰訊待播有《永夜星河》《貴女》《九重紫》等，愛奇藝有《念無雙》《仙臺有樹》《白月梵星》《衡門有狐》《大夢歸離》《一笑隨歌》《定風(fēng)波》等，優(yōu)酷有《珠簾玉幕》《蜀錦人家》《獻魚》《千香》《千朵桃花一世開》等，此外，芒果TV還有《國色芳華》《水龍吟》《五福臨門》等。

看似熱鬧非凡，其實人云亦云，查重率過高。

男女主無非是出身階層差異過大、性格互補或?qū)α?，在?jīng)歷不打不相識的巧合之后，女主深陷危機，男主展開英雄救美，兩人意外接吻，開始虐戀情節(jié)。之后還有跳崖不死、失憶、誤會重重、權(quán)謀爭斗、虐戀情深、先婚后愛、追妻火葬場等爛梗附身，女主也一直保持戀愛腦圣女的光輝形象，最終兩人排除萬難，終究幸福地生活在一起。

我橫豎睡不著，仔細一看，才發(fā)現(xiàn)通篇寫著：套路、套路、套路。

套路的誕生和廣泛運用自然符合人類觀劇的審美接受尺度，瞄準觀眾的欣賞偏好和收看邏輯，但一旦套路不斷重復(fù)，不斷復(fù)制，不斷被咀嚼，就會變成食之無味棄之可惜的雞肋。

新意全無，只剩下?lián)Q湯不換藥的審美疲勞，只剩下懸浮、空洞、陳舊、無聊。

如《錦繡安寧》在劇情上有模仿其他宅斗劇的痕跡，人物設(shè)定和《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》類似，有老夫人、大娘子、小娘、章郎等角色，連稱呼都大致相同，但在情節(jié)精彩程度和人物形象塑造上卻遠不如《知否》，給人一種低配版的感覺，相比之下，高下立見。

再加上，社交自媒體平臺不斷加速著套路的傳播，同質(zhì)化的劇情、拼湊式的創(chuàng)作只會讓人感到厭煩。

很多演員自偶像明星身份出道，本就不擅長演戲，但由于其自身自帶流量而來的商業(yè)價值，被資本裹挾到必須拍戲。俗稱“資源咖”。

“資源咖”們演技尷尬、表情僵硬、臺詞功底差，還過度依賴配音，只是憑借外貌吸引粉絲，沒有觀眾緣，怎么辦？

只能靠場外炒作真人CP，讓觀眾“磕”一把，從而在輿論討論度上借力，提高劇集收看率。但常在河邊走哪有不濕鞋？很多真人CP在劇情宣傳期過后就立馬原地解散。久而久之，頻繁的換乘戀愛也早令觀眾提高警惕，不再輕易上當。

這些年，觀眾的心態(tài)確實發(fā)生了很大變化。

以往在《三生三世十里桃花》時期，再爛的演技、再狗血的劇情，也有人照單全收，真金白銀地支持，乃至于有人大罵觀眾“垃圾”。

而現(xiàn)如今，面對現(xiàn)實生活中的巨大壓力以及空空如也的錢包，還有德不配位、技爛無比的演員，古偶劇的濾鏡效應(yīng)不再奏效。

畢竟，這是一個自媒體時代，人人都擁有解構(gòu)和評價一切的權(quán)力。媒介意義上的民主化被運用到極致，一切權(quán)威性都被無情消解。

對于觀眾而言，他們對古偶劇的要求越來越高，不僅關(guān)注演員的顏值和演技，更注重劇情的邏輯、深度和創(chuàng)新性。

因此，一些劇情薄弱、制作粗糙的古偶劇難以獲得觀眾的廣泛認可，造成口碑、收視雙跌。

從這個角度上來說，對于演員，對于劇集創(chuàng)作者，只能被動陷入內(nèi)卷局面。也無需抱怨和批評，因為歷史潮流不可阻擋。

更何況，當下微短劇、游戲、直播、短視頻等碎片化、快節(jié)奏、高沉浸的媒介形式正不斷分流劇集觀眾的注意力。

面對如此內(nèi)憂外患的局面，古偶劇們自巋然不動，仍然穩(wěn)坐釣魚臺，哪來的底氣和臉皮？

不得不說，古偶劇必然涉及古代歷史，涉及歷史就必然觸及時代的差異，以及對當時歷史背景的研究和考證。但就當下影視劇集創(chuàng)作整體浮躁的心態(tài)而言，歷史正劇都時常紕漏不斷，古偶劇更是慘不忍睹。

同樣是在橫店拍攝，有些劇組服化道粗制濫、服裝材質(zhì)廉價、發(fā)型設(shè)計簡單，甚至有時候朝代的問候禮儀也會出錯。盡管事出細微，但也影響部分觀感。

更有甚至，為了提升劇情的吸引力，片方隨意篡改或架空歷史，缺乏對歷史的尊重和敬畏。這種任性和胡為，也會誤導(dǎo)大眾的歷史觀。

有的古偶劇還有玄幻色彩，展現(xiàn)仙俠奇幻場景和打斗特效，就必須涉及后期視效。

一些資金充足、技術(shù)先進的劇組能夠制作出逼真、震撼的特效，為劇情增色不少。但也有不少古偶劇的特效水平低下，五毛特效、低劣摳圖等現(xiàn)象仍然存在，使得畫面看起來虛假無比，拉低了整部劇的畫面水準。

《七夜雪》劇方在宣傳時強調(diào)了實景拍攝，但播出后卻給人一種棚拍加摳圖的感覺。人物和背景的融合不自然，光影效果模糊不清，失去了真實感和美感。

例如男主霍展白出場時，身體和背后的雪景格格不入，藍天的顏色也顯得黯淡無光，給人一種廉價感。

甚至還有一些古偶劇配音和角色嘴型不對位，如此低級又明顯的錯位，暴露的是制作方敷衍了事的態(tài)度，在此不再一一點名。

2011年，楊冪出演《宮鎖心玉》。這部劇讓她人氣大增，不僅收視率奇高，還帶動了穿越題材的熱潮，她也憑借該劇獲得了第17屆上海電視節(jié)白玉蘭獎最具人氣女演員獎，成功躋身一線。

2015年，趙麗穎在《花千骨》中飾演天真善良、敢愛敢恨的花千骨。該劇成為現(xiàn)象級爆款劇，她也因此人氣飆升，成為一線女演員。

2019年，《陳情令》播出。憑借場外炒作肖戰(zhàn)和王一博CP的優(yōu)勢，不僅讓該劇收視率一路高走，也讓兩人迅速走紅。

而時至如今，似乎也再也沒有一個新生代演員能夠通過出演古偶劇而出名出圈了。

除了《香蜜沉沉燼如霜》（2018）捧出了羅云熙 、《錦衣之下》（2019）捧出了任嘉倫、《琉璃》（2020）捧出了成毅、《傳聞中的陳芊芊》（2020）捧出了趙露思、《蒼蘭訣》（2022）捧出了王鶴棣、虞書欣外，這兩年古偶劇的造星力量肉眼可見的乏力。

更何況，相比于幾年前借古偶出圈的頂流前輩，上述這些新晉小生們的知名度和實力體感可見地不可同日而語。

總體來說，盡管新近古偶劇在創(chuàng)新上下了功夫，如《錦衣之下》等在古偶基礎(chǔ)上增加探案元素，《延禧攻略》在服化道上追求精雕細琢，但這些局部的嘗試和探索尚且未能濺起更大的水花。

類似《我的阿勒泰》之于民族劇、《漫長的季節(jié)》之于家庭懸疑劇、《狂飆》之于犯罪劇、《三體》之于科幻劇、《人民的名義》之于主旋律劇一樣，行業(yè)急切需要一部極具代表性的頭部古偶劇佳作，來引領(lǐng)整個古偶劇類型和市場的良性發(fā)展。

古偶劇癥結(jié)已經(jīng)顯現(xiàn)，剩下的，亟需各方對癥下藥、治病救人。