2022年除夕夜登陸央視春晚舞臺(tái)的舞劇選段《只此青綠》火遍大江南北，而今改編自該舞劇的同名電影攜原班人馬在大銀幕上回歸。

影片通過(guò)一位現(xiàn)代文物研究員的視角，跨越近千年的時(shí)空帶領(lǐng)觀眾深入探索宋代少年畫(huà)家王希孟創(chuàng)作《千里江山圖》的艱辛歷程以及無(wú)數(shù)勞動(dòng)者共同鑄就這幅傳世之作的匠心精神。

電影《只此青綠》實(shí)現(xiàn)了國(guó)風(fēng)美學(xué)從靜謐畫(huà)卷到靈動(dòng)舞臺(tái)再到光影世界的美妙跨越，本期《今日影評(píng)》邀請(qǐng)到了中國(guó)傳媒大學(xué)教授江逐浪，一起來(lái)聊一聊全程沒(méi)有一句臺(tái)詞的國(guó)慶檔電影《只此青綠》。

國(guó)風(fēng)美學(xué)再掀熱潮

自點(diǎn)映以來(lái)，電影《只此青綠》就收獲了不少好評(píng)，“深深被中式美學(xué)所折服，超大幕的美感暴擊，從此俗物不入眼，老祖宗嚴(yán)選”等等的評(píng)價(jià)更是不絕于耳，從這些評(píng)論當(dāng)中可以發(fā)現(xiàn)有個(gè)關(guān)鍵詞，那就是“國(guó)風(fēng)美學(xué)”。

相信很多觀眾被《只此青綠》的絕美畫(huà)面所震撼，覺(jué)得這就是從唐詩(shī)宋詞中走出來(lái)的中式美學(xué)，青綠不語(yǔ)，丹青不渝，這就是東亞人跟西方人不同的審美，講究在含蓄中還要有空靈，要情景交融、虛實(shí)相生。

江逐浪表示“非常喜歡的‘聽(tīng)雨’這一段，演員真實(shí)地在水中的起舞，人躺在水中神游物外，而且這一段情景特別空所以反而有更多的想象空間，特別吻合心中對(duì)于中式美學(xué)的詮釋和定義”。

《只此青綠》何以驚艷眾人

電影《只此青綠》的國(guó)風(fēng)美學(xué)實(shí)際上是根植于故宮博物院的鎮(zhèn)館之寶《千里江山圖》以及它同名的舞劇，電影以光影為媒，一幀一舞盡顯中國(guó)文化底蘊(yùn)，講述了《千里江山圖》背后的傳奇故事。

《千里江山圖》定格了大宋江山的絕代風(fēng)華，歷經(jīng)千年雖然部分顏料已經(jīng)脫落，但山巔的那一抹青綠色卻始終鮮亮。

畫(huà)家王希孟把唐朝人的繪畫(huà)技法和宋朝人的繪畫(huà)技法結(jié)合起來(lái)了，給人的感受就是富貴清雅。細(xì)看這幅長(zhǎng)達(dá)十多米的畫(huà)會(huì)發(fā)現(xiàn)它分為了六個(gè)段落，山作為畫(huà)中的重中之重，但山跟山之間有村莊橋梁做連接，所以欣賞這幅畫(huà)的時(shí)候就有一種看電影的節(jié)奏感。

如果再去用放大鏡去細(xì)看《千里江山圖》，會(huì)發(fā)現(xiàn)山從近到遠(yuǎn)的層次，到最后隱入的淡淡一抹痕，水面也是從明顯的波紋再往上慢慢就跟天融在了一起，所以它不僅僅是像照片一樣的景致，更講究可觀、可居、可游。

同名舞劇《只此青綠》自2021年在國(guó)家大劇院首演，共走過(guò)了七十多個(gè)國(guó)家，表演了六百多場(chǎng)，在海外也有不少的忠實(shí)的粉絲。

舞劇《只此青綠》的特點(diǎn)就在于寫(xiě)意，此前很多的舞劇是帶有強(qiáng)烈的故事情節(jié)的，而《只此青綠》的故事情節(jié)很弱的，表現(xiàn)的是一個(gè)畫(huà)家的追尋，把一個(gè)個(gè)絕美場(chǎng)景串聯(lián)在一起，利用的光影和肢體效果來(lái)模擬了一幅畫(huà)，當(dāng)《只此青綠》的造型和整個(gè)畫(huà)放在一起的時(shí)候會(huì)發(fā)現(xiàn)，雖然沒(méi)有一個(gè)地方是一樣的，但是卻會(huì)覺(jué)得它們是神似的。

舞臺(tái)劇與電影如何更好融合

除了國(guó)風(fēng)美學(xué)的震撼，網(wǎng)絡(luò)上也有很多粉絲表達(dá)對(duì)于這次電影改編的不滿(mǎn)，評(píng)價(jià)說(shuō)“除了入畫(huà)，所有的齊舞都遠(yuǎn)不如劇場(chǎng)，有些東西還真的只能夠進(jìn)劇場(chǎng)看”，對(duì)于網(wǎng)友的評(píng)價(jià)，江逐浪教授表示也有同感，舞劇與電影這兩種藝術(shù)形式存在著明顯的差異，不能直接把拍電影的手法套用在拍舞蹈上了。

大量地使用了特效和特寫(xiě)鏡頭在這部電影中其實(shí)是不適合的，武俠片借助特效和特寫(xiě)是因?yàn)槲浯騽?dòng)作需要藝術(shù)化的表達(dá)，但舞蹈不一樣，舞蹈演員都是真功夫，鏡頭切得太碎的話整個(gè)舞蹈就被割裂了，反而讓觀眾看不到更好的舞蹈效果。

例如“唱絲”這一段，在舞劇中是沒(méi)有實(shí)景的，舞蹈演員們彼此為對(duì)方的背景，每個(gè)人都有自己的高光時(shí)刻，但是電影進(jìn)入了實(shí)景中，反而讓觀眾覺(jué)得在生活化的場(chǎng)景下突然之間就出現(xiàn)了一群不干活的跳舞的人，就像印度的歌舞片一樣，原本的寫(xiě)意性東西就沒(méi)了。

不可否認(rèn)的是，舞臺(tái)藝術(shù)和電影藝術(shù)是雙向反哺的，有不少優(yōu)秀影視作品大爆后改編成舞臺(tái)劇，反之亦然。爆款舞劇改編上大銀幕，在留住舞臺(tái)粉的基礎(chǔ)上，還能吸收新的觀眾群體，是皆大歡喜的“雙贏”。

在電影中，無(wú)限的美景那是天地，畫(huà)家王希孟以及尋石人、磨石人、執(zhí)筆人是眾生，這就是中國(guó)文化中的“見(jiàn)天地見(jiàn)眾生”，天地和眾生共同成就一項(xiàng)驚天偉業(yè)，由此《只此青綠》便不止于青綠了！