2024年暑期檔以116.33億總票房收官。

盡管一些影片在技術(shù)和形式上的創(chuàng)新引起了業(yè)內(nèi)的廣泛討論，但票房卻未能刷新紀(jì)錄。這一現(xiàn)象不禁讓人深思：為何電影的創(chuàng)新并未帶來(lái)預(yù)期中的票房成功？

電影創(chuàng)新的方向：技術(shù)與內(nèi)容的平衡

影評(píng)人艾輝指出，在電影創(chuàng)作中，技術(shù)創(chuàng)新固然重要，但故事內(nèi)容的創(chuàng)新和人物塑造同樣不可忽視。

近年來(lái)，隨著觀眾對(duì)視覺(jué)效果的期待逐漸提高，許多電影開(kāi)始在特效、3D、IMAX等技術(shù)層面尋求突破。然而，正如影評(píng)人艾輝所指出的那樣，技術(shù)上的創(chuàng)新如果不能服務(wù)于故事本身，往往會(huì)給觀眾帶來(lái)一種“形式大于內(nèi)容”的觀感。

以2024年暑期檔的《解密》為例，這部影片雖然在IMAX技術(shù)和視覺(jué)效果上獨(dú)具匠心，但由于故事內(nèi)容未能與技術(shù)創(chuàng)新有機(jī)結(jié)合，導(dǎo)致觀眾在觀影過(guò)程中產(chǎn)生了巨大的心理落差。

觀眾在進(jìn)入影院之前，基于預(yù)告片和宣傳的期待是看到一部緊張刺激的諜戰(zhàn)片，但實(shí)際觀看時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)影片更像是對(duì)好萊塢經(jīng)典大片的模仿和致敬。這種心理落差直接影響了觀眾對(duì)影片的整體評(píng)價(jià)，從而導(dǎo)致票房未能達(dá)到預(yù)期。

市場(chǎng)細(xì)分：多樣化的觀眾需求

在當(dāng)前的電影市場(chǎng)中，觀眾的需求呈現(xiàn)出越來(lái)越細(xì)分的趨勢(shì)。以往那種“一部影片打遍天下”的現(xiàn)象已不復(fù)存在。如今，不同年齡層、不同文化背景、甚至不同社交圈的觀眾，對(duì)電影的需求各不相同。對(duì)此，導(dǎo)演在創(chuàng)作時(shí)不僅需要考慮到技術(shù)和故事的平衡，還需要針對(duì)不同的受眾群體進(jìn)行精準(zhǔn)定位。

《抓娃娃》作為暑期檔的票房冠軍，正是通過(guò)精準(zhǔn)定位家庭觀眾市場(chǎng)而取得了成功。這部影片沒(méi)有在技術(shù)創(chuàng)新上過(guò)分追求，而是將重點(diǎn)放在了適合全家觀看的故事內(nèi)容上。

影片通過(guò)家庭成員之間的互動(dòng)和情感聯(lián)結(jié)，成功吸引了大量親子觀影群體，最終在競(jìng)爭(zhēng)激烈的暑期檔中脫穎而出。

包括票房排名第二、第三的《默殺》和《異形：奪命艦》就是在話題度、類型都有明確的細(xì)分市場(chǎng)了，傳播就相對(duì)比較容易。

相比之下，一些定位不明確或過(guò)度追求形式創(chuàng)新的影片，則因?yàn)槲茨苷业脚c目標(biāo)觀眾的情感共鳴點(diǎn)，導(dǎo)致票房表現(xiàn)不佳。例如，《從21世紀(jì)安全撤離》雖然在影像風(fēng)格上大膽創(chuàng)新，但由于其故事內(nèi)容過(guò)于晦澀難懂，難以吸引主流觀眾，最終票房未能實(shí)現(xiàn)突破。

創(chuàng)新與風(fēng)險(xiǎn)：導(dǎo)演的自我表達(dá)與市場(chǎng)需求

對(duì)于許多導(dǎo)演來(lái)說(shuō)，創(chuàng)新既是追求藝術(shù)突破的必然選擇，也是一次冒險(xiǎn)。在中國(guó)電影市場(chǎng)，導(dǎo)演往往面臨著“既要又要還要”的困境：既要在影片中體現(xiàn)自我表達(dá)，又要獲得市場(chǎng)認(rèn)可，同時(shí)還希望影片在口碑和票房上都能取得成功。然而，現(xiàn)實(shí)往往并不允許導(dǎo)演在這三者之間輕松找到平衡點(diǎn)。

艾輝指出：“當(dāng)導(dǎo)演過(guò)度追求自我表達(dá)，而忽視市場(chǎng)需求時(shí)，影片往往難以在票房上有所突破?！?這種情況在近年來(lái)的中國(guó)電影市場(chǎng)屢見(jiàn)不鮮。許多導(dǎo)演在創(chuàng)作時(shí)，傾向于加入大量的個(gè)人元素和獨(dú)特的表達(dá)方式，但這些內(nèi)容往往難以引起觀眾的廣泛共鳴。

以《異人之下》為例，這部影片嘗試了“真人動(dòng)畫(huà)”技術(shù)，試圖在視覺(jué)效果上給觀眾帶來(lái)耳目一新的體驗(yàn)。然而，影片中大量自我表達(dá)的元素卻讓觀眾感到困惑和不適應(yīng)。

觀眾在走出影院時(shí)，更多的是對(duì)影片的形式感到驚奇，而非對(duì)故事內(nèi)容產(chǎn)生共鳴。這種現(xiàn)象說(shuō)明，導(dǎo)演在追求創(chuàng)新時(shí)，必須更加謹(jǐn)慎和克制，避免在自我表達(dá)與市場(chǎng)需求之間產(chǎn)生過(guò)大的偏差。

行業(yè)趨勢(shì)：中等體量電影的機(jī)會(huì)

在電影行業(yè)中，成功的定義往往不僅限于票房的高低，更在于影片能否在觀眾心中留下深刻的印象。在這一點(diǎn)上，中等體量的電影正在嶄露頭角，并展現(xiàn)出獨(dú)特的市場(chǎng)潛力。

比如年初上映的《年會(huì)不能停！》作為一部中等體量的喜劇片，憑借對(duì)當(dāng)下職場(chǎng)文化的精準(zhǔn)捕捉，贏得了廣泛的觀眾基礎(chǔ)。影片通過(guò)輕松幽默的敘事方式，講述了一個(gè)與普通觀眾生活息息相關(guān)的故事，使得觀眾在觀看過(guò)程中產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴感。

這種“接地氣”的創(chuàng)作方式，不僅讓影片在票房上取得了成功，還使得其成為了觀眾間的社交貨幣，進(jìn)一步擴(kuò)大了影片的影響力。

相較之下，那些過(guò)度依賴技術(shù)和形式創(chuàng)新的大制作電影，雖然在短期內(nèi)吸引了大量關(guān)注，但卻難以在觀眾心中留下長(zhǎng)久的印記。這說(shuō)明，電影創(chuàng)作者在追求創(chuàng)新的同時(shí)，更應(yīng)關(guān)注如何通過(guò)故事與觀眾建立更深層次的連接。

未來(lái)展望：電影創(chuàng)作的多元化路徑

在未來(lái)的電影創(chuàng)作中，如何在創(chuàng)新與市場(chǎng)需求之間找到最佳平衡點(diǎn)，將決定影片能否在市場(chǎng)上取得成功。首先，電影創(chuàng)作者需要更加深入地理解觀眾的需求，尤其是不同細(xì)分市場(chǎng)的需求。電影作為一種大眾娛樂(lè)產(chǎn)品，必須在一定程度上反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)和觀眾的情感訴求。

其次，導(dǎo)演在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)更加關(guān)注故事本身的力量，而不僅僅是技術(shù)上的突破。正如艾輝所說(shuō)：“真正有靈氣的東西，應(yīng)該放在故事和人物上?！?電影創(chuàng)作者需要通過(guò)講述有趣且富有感染力的故事，來(lái)打動(dòng)觀眾的心靈。技術(shù)創(chuàng)新應(yīng)當(dāng)為故事服務(wù)，而不是凌駕于故事之上。

最后，電影行業(yè)應(yīng)當(dāng)鼓勵(lì)更多中等體量影片的創(chuàng)作。這類影片在制作上可能沒(méi)有大制作電影那么復(fù)雜，但更容易與觀眾建立情感連接，從而在市場(chǎng)上獲得成功。通過(guò)聚焦普通觀眾的日常生活和情感體驗(yàn)，這些影片可以在細(xì)分市場(chǎng)中找到屬于自己的位置，并通過(guò)口碑傳播獲得更廣泛的觀眾基礎(chǔ)。

創(chuàng)新與票房的平衡藝術(shù)

2024年的暑期檔為我們提供了一個(gè)寶貴的思考契機(jī)——電影創(chuàng)新的方向究竟應(yīng)該指向何方？無(wú)論未來(lái)如何發(fā)展，電影創(chuàng)作者都應(yīng)時(shí)刻牢記，電影作為一種藝術(shù)形式，最終的歸宿依然是觀眾的心靈。在當(dāng)今競(jìng)爭(zhēng)激烈的電影市場(chǎng)中，導(dǎo)演們需要找到一個(gè)合適的平衡點(diǎn)，既能在創(chuàng)新中保持自身的藝術(shù)追求，又能滿足觀眾的需求。只有通過(guò)不斷調(diào)整創(chuàng)新的方向，才能真正實(shí)現(xiàn)票房與口碑的雙贏。