最近，黃磊在新劇《縣委大院》中的演技翻車，引發(fā)了爭議。

還被頂上了熱搜。

要知道，黃磊除了是一名演員之外，還是北京電影學(xué)院的老師。

帶出了像海清、姚晨這樣級別的視后。

還有黃海波、林依晨，都曾是他的學(xué)生。

所以這次翻車，還挺讓人意外的。

香玉仔細(xì)看了黃磊在新劇中的表現(xiàn)，究其原因，不是他演技差。

而是因為他的個人標(biāo)簽太過深入人心，讓人有些出戲。

回首看，黃磊近幾年一直在拍家庭倫理劇。

固定的題材，相似的好爸爸人設(shè)。

讓黃磊與油膩又嘴碎的中年男人形象越來越貼合。

不僅劇里如此，在戲外他更是將這一人設(shè)展現(xiàn)得淋漓盡致。

黃磊連續(xù)幾年擔(dān)任《向往的生活》常駐嘉賓。

在節(jié)目中，他更是一直負(fù)責(zé)做飯，擔(dān)任操心的大家長角色。

這也進一步導(dǎo)致黃磊的形象被固化了。

人們一想到他，眼前就跳出有點油膩和小聰明，又擅長廚藝的中年男人形象。

而一旦劇中角色打破這個設(shè)定，觀眾怎么看怎么別扭出戲。

仿佛讓人一下子回到《向往的生活》。

黃磊說幾句話就像要戴上圍裙，在廚房大展身手了。

為此，有網(wǎng)友認(rèn)為綜藝對演員的傷害太大，演技再好也容易出戲。

還有的網(wǎng)友認(rèn)為，演員就不該上綜藝，需要保持神秘感。

而有關(guān)演員該不該上綜藝的話題，如今引起不少人討論。

那今天，香玉就一起來聊聊。

仔細(xì)看，現(xiàn)如今的綜藝市場。

絕大多數(shù)的演員，都曾上過綜藝。

還有不少演員都是兩三檔綜藝節(jié)目的常駐嘉賓。

例如，楊穎。

光是今年一整年，她就有三檔常駐綜藝。

《奔跑吧》、《心動的信號》、《萌探探探案》。

還有一年四檔常駐綜藝的沙溢 。

《奔跑吧》、《萌探探探案》、《喜歡你我也是》，以及即將開錄的《我們的客棧》。

那么，演員為何熱衷于參加綜藝？

一方面，綜藝賺錢多且要比拍戲輕松很多。

曾有業(yè)內(nèi)人士爆料，吳某凡一檔綜藝片酬就要8000萬。

算下來，一期就將近700萬薪酬。

此外，節(jié)目組為了讓吳某凡配合工作。

不僅跑去接吳某凡母親，還另外花了600萬帶其消費。

而且，綜藝大多一兩個月就能完成錄制。

相較于動輒三四個月的劇組拍戲，周期要短且輕松不少。

另一方面，演員也需要曝光度和一些話題。

要知道，演員一旦拍戲，幾個月都會泡在劇組。

曝光度減少，熱度也會下降。

因此，為了維持自身熱度，演員需要靠綜藝，持續(xù)出現(xiàn)在大眾面前。

再加上，現(xiàn)如今正是影視寒冬。

演員拍戲的機會變少，只能通過綜藝來增加曝光度。

即便如迪麗熱巴這般的頂流藝人，也會有幾個月的空白期。

只能在節(jié)目中，主動向各種導(dǎo)演喊話邀戲。

并且，如今綜藝也成了不少演員爆紅的一條路。

例如賈乃亮。

出道十幾年，依然不被大眾所熟知。

直到2014年，帶著女兒甜馨參加了《爸爸回來了》。

賈乃亮依靠奶爸的身份讓自己熱度飆升，事業(yè)又上新臺階。

同樣的，還有楊穎。

最初，她當(dāng)過模特，也拍過電影和電視劇。

可到最后，讓她爆紅的還是參加錄制綜藝《奔跑吧，兄弟》。

使得她名氣大漲，火遍全網(wǎng)。

而同樣的，因為綜藝被人看見，也讓楊穎的影視資源得到反哺。

她的商業(yè)價值更是大漲，僅次于趙麗穎和鹿晗。

可同樣的，綜藝對好演員的傷害性也很大。

例如，鄧超。

明明自身演技不錯，基本功也足夠扎實。

但在參加《跑男》后，他的搞笑人設(shè)太過于出彩。

從而導(dǎo)致自己被貼上了搞怪、好玩的標(biāo)簽。

而一旦如此了，即便演技過硬，也總會讓人出戲。

為此，當(dāng)面對《影》中足夠復(fù)雜的角色時。

觀眾一看到鄧超，立馬就想到了《跑男》中瘋癲的形象。

更有甚者，總害怕他一張口就是「we are 伐木累」。

同樣的，還有孫紅雷 。

最初，在影視劇中的他總是一副大哥大的痞樣。

讓人覺得足夠霸氣，有氣派。

可當(dāng)孫紅雷參加了幾季《極限挑戰(zhàn)》后，大眾對其印象開始扭轉(zhuǎn)。

傻憨憨、不夠精明，成了大眾對他的刻板印象。

為此，當(dāng)他再演與之前類似的角色時。

一看到孫紅雷的臉，就讓人覺得太憨太傻，從而給人的感覺完全相反。

甚至，就連馮小剛都說。

孫紅雷參加太多的綜藝，再回來拍戲，對表演的質(zhì)感有影響。

除此之外，還有不少演員雖沒到這個地步，但卻擁有類似的擔(dān)憂。

例如春夏，白宇等人。

他們一方面熱愛表演，另一方面又被經(jīng)紀(jì)人催促上綜藝。

但因綜藝后遺癥的影響，讓他們對綜藝抱有莫名地恐懼。

害怕自己上完綜藝再演戲后，會讓觀眾不能完全接受。

因此，總是在兩邊搖擺不定。

那么，演員該不該上綜藝？

隨著綜藝市場的爆火，演員無可避免要參加綜藝。

可對于有追求的演員來說，要謹(jǐn)防自身被過度消耗。

究其原因，還是演員與綜藝咖之間有很大的不同。

演員是需要承載角色的，并不需要凸顯自我。

保持相對的神秘感，更有利于輔助觀眾進入角色，擁有代入感。

而綜藝咖，觀眾大多是被其性格或某個特質(zhì)吸引。

可以說，他們就是憑借凸顯自我的人設(shè)，來達到吸粉的目的。

因此，自我標(biāo)簽極為強烈。

而演員一旦擁有較強的自我標(biāo)簽，再去演戲，就會讓人覺得割裂。

這一點，光憑演技好，也是很難彌補的。

現(xiàn)如今的黃磊、鄧超等人的綜藝后遺癥就是如此。

明明演技不差，聲臺形表樣樣符合。

可演出來的戲，總讓人聯(lián)想到節(jié)目中，忍不住想笑。

那該怎么避免呢？

在參加綜藝上，演員可以有選擇性挑選，限制曝光。

例如，與專業(yè)相關(guān)的演技臺詞比拼綜藝。

《我就是演員》、《聲臨其境》、《演員請就位》...

又或是以宣傳為主的綜藝節(jié)目。

《你好，星期六》、《拜托了，冰箱》...

這樣做，既能保證演員的曝光度，又不至于喪失其最主要的神秘感。

從而，避免演員與綜藝間粗暴的一刀切方法。

達到維持演戲與綜藝間的相對平衡。

現(xiàn)如今，人人都說演藝圈太過浮躁，好演員太難得。

因此，對于黃磊。

我們除了惋惜，更多的還是心疼。

但也正因此，每一個有追求的演員，都應(yīng)該做到愛護自己。

畢竟，誰也不希望再看到，黃磊這樣的演員會跟演技翻車出現(xiàn)在同一個詞條。